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Tevé CIUDAD, el canal de la Intendencia Municipal de Montevideo, incorporó a su programación el "Diccionario del Disparate" de Peloduro. Son 30 dibujos animados dirigidos por Tato Ariosa y realizados por IMAGENES, que se inspiran en las definiciones y en los personajes creados por Julio E. Suárez (JESS), célebre humorista que marcó toda una época del periodismo uruguayo.

Julio E. Suárez (o JESS como firmaba, o Peloduro como se lo conoció) fue una figura que recorrió buena parte de las redacciones periodísticas montevideanas y que rápidamente las trascendió con sus caricaturas políticas, sus ilustraciones y especialmente sus creaciones, que fueron numerosísimas. En efecto, en 1941 -cuando tenía 32 años- recibió el Premio de la Comisión Municipal de Cultura por sus 50.000 historietas. Dos años después aparece la revista "Peloduro" y con sus personas más entrañables: La Porota, El Pulga y el propio Peloduro.

Estos personajes y su Diccionario del Disparate ("una verdadera cantera de humor de todos los estilos y corrientes" según lo definiera Jorge "Cuque" Sclavo) son el punto de partida para los treinta dibujos animados realizados por IMAGENES para Tevé CIUDAD.

"Carcaj"
(QuickTime-5.5MB)

No es la primera vez que la productora recurre a la obra de humoristas nacionales. En 1995 los dibujos de Tabaré Gómez Laborde fueron la materia prima para "Tabaré" una serie de 50 capítulos que ha sido exhibida en canales de televisión de Alemania, Luxemburgo, Austria, Rusia, Turquía y que en la actualidad se difunde por circuito cerrado en el metro de Barcelona y por "Locomotion Channel"(*), señal satelital latinoamericana.

El "Diccionario del Disparate de Peloduro" es una realización de IMAGENES: el equipo estuvo integrado por Tato Ariosa (director) mientras Marcela Fontana desarrolló el proyecto, Pepe Infantozzi y Pablo Fernández recrearon y dieron movimiento a los personajes de JESS y Andrea Della Santa entintó. La música fue compuesta especialmente por el equipo de Magma (Andrés Pérez Miranda y Gabriel Casacuberta).

Marcela Fontana, Pablo Fernández y Tato Ariosa del Departamento de Animación y Gráfica de IMAGENES han sido los responsables de la realización de la animación fotográfica de "ACRATAS", un largometraje documental con dirección de Virginia Martínez que recrea un singular período de la década de los veinte en el Río de la Plata: el de los anarquistas expropiadores. El proyecto obtuvo en 1997 uno de los premios que anualmente adjudica el FONA-Uruguay (Fondo de Fomento a la Producción Audiovisual) y fue finalizado a comienzos del 2000.

Un tercio del metraje de "ACRATAS" está conformado por fotos que proceden de diversos archivos existentes en Uruguay y Argentina así como también, reproducciones de periódicos de la época. Cerca de 1.500 fotos testimonian esos momentos y preservan del olvido a los protagonistas de hechos que marcaron la historia del Río de la Plata. Ese importante volumen fotográfico (equivalente a 22 gigabytes de memoria) ha sido escaneado y movido según técnicas que tienen su matriz en el dibujo animado. El mismo equipo de IMAGENES aplicó este recurso expresivo en Idea, documental sobre la escritora Idea Vilariño, realizado con otro premio del FONA.

El proyecto fue impulsado por la Asociación Amigos del Museo Blanes que obtuvo un apoyo parcial del Fondo Capital de la Intendencia Municipal de Montevideo y otro de la Fundación Bank Boston. La dirección estuvo a cargo de Alvaro Zinno y la investigación, del arquitecto Gabriel Peluffo, investigador de la historia de la pintura uruguaya y director del Museo Juan Manuel Blanes. Esta realización de IMAGENES continúa una línea de trabajo iniciada con "JUAN MANUEL BLANES", dedicada a rescatar las grandes figuras de la plástica uruguaya.

El 11 de setiembre de 1999 se realizó en Rosario, Argentina, la sexta edición del Festival Latinoamericano de Video. En el mismo Las lágrimas de Eros, producción de IMÁGENES con guión y dirección de Maida Moubayed, obtuvo el Premio al mejor Video Educativo, una mención especial del jurado "por el contenido temático abordado y valentía crítica" y un premio a Bárbara Alvarez por la mejor fotografía.

Las lágrimas de Eros es una realización de 1998 y pone sobre el tapete la actitud anacrónica que tiene la Iglesia Católica en lo que a temas de sexualidad se refiere. No se detiene en la perspectiva histórica sino que opta por averiguar que pasa hoy, a pocos meses del 2000. Cómo se relaciona la Doctrina cristiana con el día a día de sus feligreses. Qué tanto se adapta a las necesidades y realidades actuales.

El punto de vista elegido en "Las Lágrimas de Eros" es el de mujeres y hombres católicos de distintas edades. Nacidos en el seno de familias católicas y educados en colegios católicos. Los testimonios cuestionan y dejan en evidencia como esta actitud de miopía de la Iglesia frente a la realidad, genera: mentira, sentimientos de culpabilidad, bloqueo del erotismo - frigidez., embarazos no deseados, maternidad y paternidad involuntaria, abortos (con una mejor educación sexual y la aceptación de métodos anticonceptivos eficaces, muchos abortos serían evitables), muertes por lapráctica clandestina del aborto, y su actitud con respecto al sida conduce al contagio y a la muerte.

El fallo del Festival Latinoamericano de Video-Rosario 1999 justifica el premio a "Las lágrimas de Eros" como Mejor Video Educativo "por el alto nivel crítico de su contenido, por la dignidad y valentía de los testimonios de los católicos practicantes que participan del video, por el excelente tratamiento estético de las imágenes (y ) porque la universalidad de la problemática planteada lo convierte en un material ideal para aquellos docentes que estén decididos a abordar la temática de la educación sexual".Asimismo expresa que se le otorga una Mención Especial "por el contenido temático abordado con mucha claridad y valentía crítica, por su alto valor pedagógico y su calidad estética".

"Las Lágrimas de Eros" es una realización de IMAGENES para la organización Católicas por el Derecho a Decidir. Este documental con guión y dirección de Maida Moubayed (Sin pedir permiso, La caja de Pandora, Distracción Fatal) combina los testimonios de los entrevistados con dibujos y pinturas de Pilar González, una coreografía cuya dirección estuvo a cargo de Florencia Varela y cuyos bailarines son Andrea Arobba e Ignacio Errandonea, y un video-clip del "Ave María" de Gounod interpretado por la mezzo-soprano Margarita Luongo.